Война Алой и Белой Розы в захолустном городишке 1930-х.



В местечко под  названием Тиллинг приезжает богатая вдова Лючия Лукас (Анна Чэнселлор)  вместе с преданным другом Джорджом Пилсоном (Стив Пембертон). Дама арендует на лето виллу и у своей случайной знакомой и по совместительству неформального лидера местного "светского общества" Элизабет (Миранда Ричардсон). Та, в свою очередь, снимает у приятельницы домик поменьше и т.д. В общем, в теплые месяцы жительницы городка переселяются в другие жилища. Элизабет и Лючия напористы, целеустремленны, обе желают подмять под себя остальное население и друг друга. Лючия действует под маской обходительности, безупречных манер и тщательно демонстрируемого итальянского шика. Элизабет обладает даром говорить гадости под видом комплиментов.
( Read more...Collapse )

По произведению Э.-Э. Шмитта.

Сцена с небольшим количеством времени, неяркий свет, два актера и 1,5 часа душевных сомнений и переживаний Понтия Пилата.



Мы застаем прокуратора Иудеи на третий день после распятия некого бродяги.( Read more...Collapse )

Вторичный продукт.

Сценаристы смешали идеи  из "Касла", "Менталиста", "Обмани меня", "Шерлока", "Костей" и т.п. В итоге получился простенький процедуралчик для просмотра под домашние дела без напряжения мозгов.
Бюджет небольшой, задействовано несколько локаций и минимальное количество техники. Основная часть денег ушла на оплату гонорара Алана Камминга и Бояны Новакович и костюмы главных героев.




Кто расследует?
( Read more...Collapse )

Посмотрел и забыл.

Завершающая часть проекта оказалась патетичной и демонстрирующей базовые американские ценности:
- ценность жизни отдельного человека;
- демократия;
- рационализм;
- разумный риск;
- готовность работать в команде, сочетая сильные стороны друг друга;
- семья и любовь к детям.
Вышеуказанные элементы аккуратно внесены сценаристами в ткань повествования, подаются без назидания и пафоса. Существенным минусом является отсутствием юмора, которого в "Мстителях" всегда хватало, и перебор с количеством супергероев в финальной битве, от которых мельтешило в глазах. Особенно жаль фирменных подтруниваний между персонажами. Понятно, что речь идет практически о смертельной схватке, о чести команды, желающей восстановить свое самоуважение и ухватиться за единственный шанс из 14 миллионов, при этом шутки позволили бы разбавить напряжение. Обрюзгший Тор с пивным животиком вызывает лишь легкую улыбку.



Сюжет
После событий "Войны бесконечности" прошло 5 лет.( Read more...Collapse )


Неплохой фильм для досуга.

Что-то не получилось.




Сюжет объединяет 2 истории, связанные между собой лингвистическими изысканиями.
Викторианская эпоха. Обеспеченный буржуа, самоучка-полиглот, поднявшийся из низов Джеймс Мюррей возглавил амбициозный проект по созданию "Оксфордского словаря английского языка". Проект предполагал создание реестра всех слов вместе со всеми значениями и примерами употребления. В грандиозную работу включились волонтеры со всех уголков страны, самым известным из которых стал Уильям Майнор, содержащийся в психиатрической лечебнице для преступников. Вторая линия посвящена его биографии, где Майнор предстает американским военным врачом, жертвой посттравматического синдрома, из-за расстройства психики случайно убившим  человека. Участие в работе над словарем - одна из немногих нитей, связывающих его с реальностью.

( Read more...Collapse )

P.S. Современная версия словаря - www.oed.com/

Очень трудно из всего массива прочитанного выбрать 5 значимых книг. Подборки можно составлять по принципу 5 пьес, 5 философских трудов, 5 детских книжек, 5 романов и т.п. Поэтому расскажу о 5 зацепивших прочитанных или перечитанных изданиях за последние 5 лет.

( Read more...Collapse )

Форма стоит во главе угла. Дороти Кобела, Хью Уэлшман и команда из 125 художников создали уникальный сплав анимации, масляной живописи, художественного кино, современных компьютерных технологий. Практически каждый кадр вдохновлен стилистикой Ван Гога и насыщен любимыми цветами художника. Мы словно перелистываем огромный альбом с репродукциями, персонажи и обстановка которых оживают и разыгрывают историю. Актеры отдали своим героям не только голоса, но и черты внешности.


https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/how-creators-loving-vincent-brought-first-fully-painted-animated-film-life-180968210/

Авторы попытались проникнуться трагедией одинокого человека, понятого при жизни единицами, терпевшего издевательства и травлю,  понять его метания, угрызения совести, накатывающее отчаяние.  8 лет карьеры пролетели как один миг, уступив место посмертной всемирной славе. "Звездная  ночь" словно навеяна знаменитым афоризмом Канта, выражая бесконечность и непостижимость мира.

К сожалению, впечатление подпортил простенький сюжетец, следующий новомодной тенденции делать смерть известного лица объектом детективного расследования. Старик почтальон, симпатизировавший художнику, нашел не отправленное письмо Винсента брату и поручил своему сыну передать письмо адресату.  В ходе розысков выяснилось, что Тео умер, а в последние месяцы жизни Ван Гог был близок с доктором Гаше, живописцем-любителем. Расспросы местных жителей, семьи доктора прояснили обстоятельства трагического ухода художника из жизни . В ходе розысков молодой человек, поначалу испытывавший неприязнь к Винсенту, меняет свое отношение к его полотнам и переосмысливает себя.

Советую обратить внимание на титры, где персонажи фильма соотносятся с картинами Ван Гога.

Джеймс МакЭвой, Дэвид Теннант, Майкл Шин, Питер О'Тул, Марк Гэтисс в эпизоде, худощавый щеночек Стивен Кэмпбелл Мур без второго подбородка и синяков под глазами, - кто же устоит перед таким цветником?!





( Read more...Collapse )

Для любителей английской классики и вышеупомянутых актеров.

Если американский вариант "Убийства в трех актах" отличается неряшливостью, сумбуром и ограниченным бюджетом, то режиссер сериала "Пуаро" предложил стильную стилизацию под театральную постановку, сохранив 30-е с вечерними туалетами, драгоценностями, обеспеченной жизнью сливок общества.

Действие происходит, как и описано у Агаты Кристи, то в поместье на берегу моря, то в особняке доктора, или строгой лондонской квартире Пуаро. Действующих лиц представляют как в пьесе по ролям. Кульминационный этап происходит на сцене, где вместо легкой комедии подозреваемым пришлось выслушать умозаключения сыщика. Читатели первоисточника помнят, что убийца подошел к делу по законам театра, проведя репетицию и обыграв штамп про таинственного дворецкого с родимым пятном. Среди людей сцены Пуаро удалось сохранить здравомыслие.



Сельская красавица Эгг выглядит как "кровь с молоком", пышущая здоровой сексуальностью, так что зритель понимает влюбленность сэра Чарльза. В американской версии дальше флирта не пошли, у англичан отношения завершились помолвкой. На роль Оливера подобрали привлекательного парня, выглядящего неплохой заменой актеру в отставке.

В романе сэру Чарльзу Картрайту - 52 года. В обеих экранизациях актеру в районе 60-65. Данная роль хорошо подходит для Евгения Миронова, например, или Марка Гэтисса, которым как раз по 52. Конфликт будет острее, ибо по харизме и физической форме оба актера не уступят молодежи.

P.S. Ложку дегтя внес русский дубляж, где прозвище Эгг заменили на Яйцо.

В Мексике снимать дешевле



Режиссер Гэри Нельсон привык снимать разную сериальную жвачку и тот же подход применил к Агате Кристи, в результате чего не сумел удержать детективную интригу и показать процесс интеллектуального расследования убийства. При этом сам роман кинематографичен с любовным треугольником, двумя убийствами, пропавшим дворецким, скрытой женской ревностью, погружением в богемную жизнь.
( Read more...Collapse )
Итог
Дешевый отельчик с фикусами, халтурящие актеры и испорченный детектив.

Соломон Волков - довольно известный автор популярных книг по российской культуре, музыковед по образованию. В центре его внимания находится история Большого театра в переплетении с политической ситуацией, превращение провинциального учреждения в один из символов страны и крупную "корпорацию", влияние очередного "монарха" на репертуарную политику и статус театра.



( Read more...Collapse )

11 черно-белых зарисовок Джармуша, где герои объединены шахматным столиком, кофе и сигаретами. От сцены к сцене посуда разнится, на столах появляются разнообразные чашки (маленькие, стандарные, с гранями, с каймой, турецкие); средние и большие бокалы, бумажные стаканчики.

Красной линией стала проблема поиска общего языка, а кофе и сигареты - средствами коммуникации. Персонажи, по сути, разновекторны, цели и мотивы общения различаются. Никто не пытается предпринять усилия для понимания собеседника, или же общение неинтересно никому, что влечет необходимость вежливо распрощаться. Все это порождает комичные или тупиковые ситуации. Первые эпизоды позволяют втянуться в ритм режиссера, ближе к середине появляются более яркие сценки.



( Read more...Collapse )

Латвийский режиссер Херманис планирует совместную постановку Театра Наций и Нового Рижского театра, посвященную любовной истории Горбачева и Раисы Максимовны. В главных ролях - Евгений Миронов и Чулпан Хаматова.

Все бы ничего, если бы не личность режиссера и не его сложные отношения с российской культурой и властью.
( Read more...Collapse )

От комедии - только название, от "Виндзорских насмешниц" -  рожки да ножки.

Для развлекательного фильма начало многообещающее. Под дождем движется повозка гробовщика. С минуты на минуту должен отдать Богу душу трактирщик (Анатолий Папанов). Сей муж когда-то дружил с Шекспиром и часто развлекает посетителей декламацией стихов. В предсмертной агонии трактирщик воображает себя Фальстафом, пытающемся замутить интрижку с двумя знатными дамами. Текст пьесы подвергся безжалостным купюрам сценариста и режиссера Рубинчика.( Read more...Collapse )
Самое место сему произведению на дальней полке архива Гостелерадио.

Мини-сериал Михаила Козакова в жанре воспоминания-размышления

Серия 1. "Гамлет"
Михаилу Козакову и повезло, и не повезло сыграть желанную для любого артиста роль. Будучи юношей,  ему довелось прикоснуться к  тексту великого Барда, поработать с маститым Охлопковым, успевшему первым поставить "Гамлета" после смерти Сталина. При жизни вождя существовала негласная рекомендация обходить стороной ряд шекспировских трагедий. С другой стороны, Гамлет - работа для артиста с опытом, и 22-летний парень не смог осознать сложность характера персонажа, его внутренние противоречия. Пол Скофилд, вызвавший фурор в СССР, сыграл эту роль в 30 лет.


Пол Скофилд
( Read more...Collapse )

Анимационный сериал про Средневековье и борцов с вампирами.




14... год. Свихнувшийся епископ совершает деяние, навлекшее беды на небольшой городок, а именно, сжигает на костре  Лизу, жену графа Дракулы, добрую девушку и знахарку. После гибели любимой, удерживавшей его от злодеяний, Дракула впал в ярость и наслал на город полчища демонических сил. Церковь назначила в качестве козлов отпущения группу Сказителей, своего рода светский орден, занимающейся магией и помощью нуждающимся.

В это время в город случайно забредает пьянчуга и грубиян Тревор Белмонт, чей род веками специализировался на борьбе с нечистой силой, пока церковь не отлучила семью от церкви. Парень выручает из беды внучку главного Сказителя, организует горожан на борьбу с демонами. Первый сезон заканчивается тем, что Белмонт, Сифа (внучка Сказителя и магичка) соединяются с сыном графа Дракулы для противодействия уничтожению человечества.

Сериал предназначен для взрослых, в нем много грубоватого юмора, разговоров про "яйца" и крови. Помимо Дракулы, действовавшего на периферии, прослеживается конфликт между церковными сановниками, удерживающими народ в страхе и поощряющими предрассудки для власти над умами, и передовыми людьми, учеными, желающими изучить и использовать законы мироздания ради блага всех остальных. Народ, разумеется, колеблется между теми и другими.

Продюсерам удалось уговорить поучаствовать в озвучке Ричарда Армитиджа (грудной отрывистый голос Тревора Белмонта), Джеймса Кэллиса (Алукард, сын Дракулы), Грэма МакТавиша (Дракула), Алехандро Рейносу (Сифа).

По композиции и жанру фильм близок к французскому "Вы еще ничего не видели". Актеры  разыгрывают известную пьесу, в данном случае чеховского "Дядю Ваню".



Шумный Бродвей. В заброшенном помещении маленькая труппа полулегально проводит генеральную репетицию пьесы. Сцена небезопасна, поэтому события разворачиваются в маленьком пространстве перед креслами для публики, захламленном мебелью. Вот актеры  заходят, переговариваются и незаметно для зрителя, без перехода начинается первое действие. Повседневная одежда, разношерстная обстановка, не тянущая на 19 век, ничуть не мешают следить за переживаниями жителей маленькой провинциальной усадьбы.

Постановка великолепная. Перед просмотром рекомендую перечитать пьесу, дабы понять режиссерские акценты и подоплеку взаимоотношений персонажей друг с другом. Нью-Йорк остается за стенами помещения, мы оказывается в русской провинции.
( Read more...Collapse )

Американцы с любовью играют "Дядю Ваню".

Русские локализаторы выбрали самое броское и безвкусное название. Джон Ли Хэнкок (режиссер)  и Джон Фуско (сценарист) посмотрели на историю поимки знаменитой банды с позиции закона и попытались максимально нивелировать романтичный ореол преступников. Полицейские охотятся именно за "бандой Бэрроу". Главный герой жестко пресекает разговоры о современных Робин Гудах, указывая на ограбления мелких магазинчиков, заправок и жестокую расправу с рядовыми копами. Бонни и Клайд смутно мелькают на заднем плане, сталкиваясь лицом к лицу с рейнджерами в  заключительной сцене расстрела.



( Read more...Collapse )

Завораживающее зрелище! Обязательно для просмотра ценителям тонкого  и британской актерской школы.



О первоисточнике
Сериал однозначно лучше книги. Если к мягкой иронии Геймана отношусь положительно, то попытки подружиться с творчеством Пратчетта не удались. "Плоский мир" не зашел. В "Благих знамениях" больше Пратчетта чем его соавтора, линия взаимодействия демона и ангела отходит на второй план, вытесняемая  ведьмами, пресными Всадниками Апокалипсиса. Кульминационная сцена в книге унылая и пресная, что, к сожалению, сказалось и на сериале. Первые три серии бодрее и веселее заключительных. Нил Гейман и К исправили положение, переместив акценты на приключения Кроули и Азирафеля, грамотно чередуя их с другими ценами, добавили в разы больше юмора, урезали Всадников Апокалипсиса, грамотно распределили роли между друзьями Адама (Антихриста).
( Read more...Collapse )
Мораль
Все сотворенное имеет двойственную природа, сочетая и хорошее, и дурное. Поэтому между демонами и ангелами, в сущности, нет различий.  Кроули, наблюдая за погрузкой Ноева ковчега, язвит по поводу убийства детей. Сам Азирафель фактически готов убить Адама. Обе стороны готовы с жестокостью замочить "предателя" и не прочь погреметь оружием в последней битве.


Рекомендую к просмотру.

Первый сезон.

Сериал не пошел. У Колина Декстера повествование  разворачивается неторопливо, дается время на изучение улик и опрос подозреваемых, мыслительную работу. В фильмах же рваный темп, бесконечные метания по городу. Полиция как будто наугад цепляется к любому причастному лицу, действуя методы перебора. Содержание серий в памяти откладывается плохо.

Проблема в выборе актера на главную роль,  не совпадающего с литературным образом. В книгах  Морс - импозантный мужчина, увлекающийся классической музыкой и кроссвордами, неравнодушный к алкоголю и хорошеньким женщинам (и нравящейся им). На эту роль подобрали Джона Тоу, одутловатого пожилого мужчину, выглядящего старше своих лет. Ему бы Мегрэ играть, а не сдержанного образованного джентльмена. Кевин Уотли вполне подходит для сержанта Льюиса.


( Read more...Collapse )

Триллер для эстетов




( Read more...Collapse )
Криминальная драма + триллер + 60-е + психопаты.

Поверхностный и затянутый спектакль.



Режиссер Икбан Хан не привнес оригинальности в шекспировскую пьесу, не сумев найти должный баланс между государственным и частным. Постановка длится 3 с небольшим часа, поэтому пришлось разбить просмотр на несколько частей. С первых монологов безумно раздражала буквальная иллюстрация текста  жестами и мимикой, что считается дурным тоном. Причем, это явно не манера игры конкретных исполнителей, а режиссерская "фишка".

Антония и Клеопатру, двух охваченных страстью людей, исполняют возрастные актеры (Джозетт Саймон - 57, Энтони Бирн -48). Окружающая их молодежь рассудочна и цинична, влюбленная пара пытается действовать прагматично, сообразно высокому положению, но чувства рвутся наружу, опрокидывают все рациональные доводы, доводя пару до беды. Достучаться до зрителя Джозетт и Энтони не удалось, трагический конец воспринимается как само собой разумеющееся. Нам так и не понятно, предавала ли Клеопатра Антония? Самоубийство - результат гордыни или глубокой привязанности? Страсть была, а любовь?
Клеопатра полностью обнажается в конце, чтобы продемонстрировать великолепную фигуру.

К трактовке образа Антония тоже вопросы. Слишком легко,  без колебаний влюбленный человек согласился взять в жену Октавию, сестру Цезаря. Хотя бы потянул время, изобразил сомнение. Доблестный римский воин, самоубиваясь, вряд ли позволил бы себе визжать как животное.



К удачам отнесу работу композитора Лоры Мвула, создавшей тягучие восточно-пряные мелодии с африканскими напевами и сцену морского боя с движущимися макетами кораблей и дымом.

Фото: http://www.theatrehd.ru/ru/moscow/films/anthony-and-cleopatra

Государственная политика наделять примелькавшихся заслуженных и народных артистов театрами приводит к курьезам. Обязательно найдутся люди, не получившие должности худрука, но очень желающие приобщиться к бюджету.

В середине июня Дмитрий Певцов обратился через свою страницу в социальных сетях к дяде Вове с соответствующим предложением (дядя Вова, видимо, тайком подписан на артиста):

"Уважаемый Владимир Владимирович, я вас приветствую меня зовут Дмитрий Певцов, я – россиянин, православный, женат. За моей спиной Институт современного искусства, где мы с моей супругой (Ольга Дроздова, - Прим.ред.) преподаем. Семь лет назад мы набрали первый курс, который стал маленьким театром. В общем, мы закончили институт с ребятами, имея готовый репертуар. Мы стали театром! Но у нас не было дома", - рассказал Дмитрий Певцов.
Жаль, что закрылась "Школа злословия". Татьянку Никитичну корежило от сочетания выделенных слов. Желающих нести добро и свет дамы разносили в пух и прах.
Во-первых, у меня есть несовременное представление, что претендент на должность худрука должен представить творческую программу, огласить репертуар, объяснить его выбор, представить награды и грамоты с фестивалей, подтверждающие высокую подготовку его студентов. В советское время сабж называл себя верным ленинцем и марксистом.

Во-вторых, дико раздражает желание присесть на государственную шею: "Причем хотим работать с государством и получать от него помощь. Коммерческий театр – это всегда борьба за зрителя, делание чего-то на потребу, чтобы люди непременно купили билеты. Путь антрепризы нас не устраивает".


В-третьих, Дмитрий вместе с супругой Ольгой преподают в Институте современного искусства, частном вузе.

Второй сезон оказался комом.



Сценаристы промахнулись с выбором романов и экранизировали неудачные произведения с обилием действующих лиц. Схожих по статусу персонажей исполняют актеры примерно одного типажа. В "Мертвой воде" сосуществует два рыжих юноши одного возраста. В другой серии грузные военные отличаются усами на лице. Агата Трой, возлюбленная инспектора Аллейна, похожа на добродетельную гувернантку, а не на одаренного художника. Во втором сезоне отношения пары эволюционировали до чувственных поцелуев.

Сезон состоит только из трех серий.

( Read more...Collapse )

Правильнее будет ограничиться первым сезоном.

Режиссер Иво ван Хове обожает огромные пространства. Если в "Гедде Габлер" ему удалось вписать действие в огромную площадку и органично сочетать физиологию и психологию, то в "Одержимости" сюжет требует камерности, пустое пространство не дает актерам нормально взаимодействовать между собой, а зрителям увлечься происходящим.

Спектакль не произвел никакого впечатления, не оставив намека на послевкусие. Судя по отзывам, "Одержимость" предназначена для поклонниц Джода Лоу, чью фактуру и великолепную физическую форму режиссер использовал на 100%.



( Read more...Collapse )
Сляпано на скорую  руку. Лоу, само собой, огурец.

Фото: http://www.theatrehd.ru/ru/moscow/films/obsession